Lunetta11: Пограничная художественная галерея в Альта-Ланге. Интервью с основателями

Расположенная в живописных предгорьях Альта-Ланги, в деревне конца XVII века, где когда-то проходили торговцы, контрабандисты по Соляной дороге и партизаны, находится галерея, которая сделала географическое и математическое понятие «границы» своей идентичностью. Не называйте это периферией. Для основателей Lunetta 11 удаленность от крупных центров современного искусства является скорее декларацией независимости: это поле для деятельности, где неспешность пейзажа и история территории становятся движущей силой для создания культурного центра с глобальным охватом.

История галереи Lunetta11

Созданная с целью разрушить жесткость традиционного «белого куба», Lunetta 11 функционирует как постоянная экспериментальная лаборатория и творческое убежище для художников, кураторов и посетителей. Галерея превратила историческую и сельскую архитектуру деревни в уникальную выставочную экосистему, где изобразительное искусство естественным образом переплетается с дизайном, музыкой, звуковыми исследованиями и издательским делом. Благодаря художественным резиденциям, широкому кругу сотрудничества и ярко выраженному гостеприимству, галерея не только выставляет работы, но и создает настоящее сообщество, демонстрируя, как децентрализованное место может стать динамичным катализатором идей и ориентиром для коллекционеров и международной критики.

Новое издание «Buona Fortuna Ribelli»

С возвращением выставки Buona Fortuna Ribelli, озаглавленной в этом году Back to Mine, проект расширяется на пять муниципалитетов Альта-Ланги (Момбаркаро, Дольяни, Сан-Бенедетто-Бельбо, Парольдо и Борго Лунетта). Этот путь, который продлится до 20 сентября, переплетает неожиданные диалоги между мастерами XX века (Альберто Бурри, Карла Аккарди, Серджо Рагальци) и новыми именами современной сцены, проходя через видеоарт от Recontemporary и саундтреки от Алекса Нери. Мы взяли интервью у главных действующих лиц этого пограничного приключения: Клаудии Дзунино и Франческо Пистои, также известного как диджей Писти. Под псевдонимом dj Pisti сначала в трио Motel Connection с Сэмюэлем и Пьерфанком из Subsonica, а затем в дуэте Mangaboo, галерист, продюсер и диджей зажигал (и продолжает это делать для специальных мероприятий) танцполы самых важных итальянских и зарубежных клубов. Помимо этого, он является сыном легенды итальянского современного искусства, Лучано Пистои.

Интервью с основателями Lunetta 11

От географической периферии Альта-Ланги до создания глобального культурного центра: что значит быть «горными галеристами» сегодня?
Мы хотели бы успокоить тех, кто страдает головокружением: к нам не доехать на кресельном подъемнике. Lunetta 11 родилась именно в Лунетте, крохотной деревне конца XVII века. Через эти места веками проходили люди, товары и идеи. Это была земля контрабандистов, расположенная рядом с Соляной дорогой, соединявшей Пьемонт с Лигурией; здесь проезжали семьи, направляющиеся на равнину или к морю, армии — среди последних наполеоновская — и во время Сопротивления здесь располагался партизанский штаб. Лунетта всегда была скрытым местом, защищенным холмами, но никогда не изолированным: скорее точкой пересечения, чем точкой назначения. Нам нравится думать, что граница, где мы живеём, — это зона контакта.

Каким образом концепция границы определяет идентичность Lunetta 11 по сравнению с традиционной сферой современного искусства?
Граница — это совокупность точек, где сосуществуют те, кто принадлежит к одному множеству, и те, кто остается за его пределами: это место, где два состояния соприкасаются, не смешиваясь; в математике граница круга — это его окружность. Быть «горными галеристами» означает работать с децентрализованной, но не культурно периферийной позиции. Расстояние от крупных центров становится условием свободы: оно позволяет избежать некоторых устоявшихся динамик системы искусства. Альба, вместе со всей Ланге, в 2027 году станет Итальянской столицей современного искусства, поэтому мы принесём гору к Магомету.

Название этого выпуска Buona Fortuna Ribelli, Back to Mine, вызывает образ возвращения в интимное пространство, но выставка полифонически распределена между пятью муниципалитетами…
Название Back to Mine возникло из простой отсылки. В конце 90-х вышла серия сборников с таким названием: музыканты и диджеи выбирали не свои собственные треки, а те, которые они слушали годами, те, что сопровождали их и в некоторой степени формировали. Это был способ рассказать о себе, не говоря напрямую. Мы постарались сделать что-то подобное с этой выставкой. Мы не хотели доказывать тезис или строить дискурс, который бы закрывал смысл произведений. Нам было интересно показать то, на что мы сегодня продолжаем внимательно смотреть: художников, работы и исследования, которые нашли место в нашем видении. Back to Mine — это возвращение к тем образам и впечатлениям, которые, часто незаметно для нас самих, воспитали наш взгляд.

Как все это сочетается с таким масштабным проектом?
Из этого выбора проистекает и плюрализм выставки. Произведения были собраны не для того, чтобы подтвердить единую идею, а для того, чтобы каждое сохранило свой голос. Большие полотна Серджо Рагальци в часовне XIX века в Дольяни и работы Матисса Месниля в романской часовне в Парольдо не стремятся быть похожими; однако, рассматриваемые вместе, они перекликаются друг с другом. То же самое происходит между работами признанных художников, размещенными на курорте Boscareto Resort, и персональными выставками Сары Скандербек, Эдоардо Манцони, Стефано Каими и самого Рагальци в Борго Лунетта. Каждая выставка может быть рассмотрена отдельно. Однако вместе они рассказывают нечто, чего ни одна не смогла бы сказать в одиночку.

Каков отклик от сообщества и посетителей?
Местное сообщество поддерживало нас с самого начала. Это не формальная поддержка, а реальное участие. Люди приходят на выставки, возвращаются, приводят друзей и детей. Мастер-классы для детей — самое очевидное доказательство того, что искусство может сделать, когда оно перестает быть далеким объектом и становится частью жизни места. В 2019 году не все были убеждены, что современное искусство сможет привлечь сюда людей. Это было понятное сомнение. Эти деревни не принадлежат к привычным маршрутам искусства, и никто не мог знать, каков будет отклик. Сегодня это сомнение осталось в прошлом. Каждое издание демонстрирует, что существует аудитория, готовая отправиться в путь, если она находит что-то, что стоит потраченного на дорогу времени.

Каким образом «Buona Fortuna Ribelli» превращает ландшафт из простого фона в интерактивную лабораторию?
Ланге много лет работает над культурным туризмом. Это медленная работа, состоящая из решений, которые приносят плоды только через долгое время. Сегодня эти результаты начинают быть заметными. Если этот путь будет продолжаться с тем же терпением, территория сможет стать точкой отсчета и для тех, кто ищет в культуре причину для путешествия. Мы хотим внести свой вклад в этот процесс. Отклик публики и коллекционеров удивил нас с первого же выпуска. Многие говорят о Buona Fortuna Ribelli как о фестивале. Это не так. Это распределенная выставка. Разница не только в названии. Фестиваль концентрирует события в ограниченном времени. Распределенная выставка, напротив, приглашает исследовать территорию, останавливаться в ее деревнях и позволять произведениям искусства найти свое место в пейзаже, не навязывая себя.