Выставка Аниша Капура в Венеции: Скульптура как Архитектура и Пространство

В рамках 61-й Международной художественной выставки Венецианской биеннале Аниш Капур (род. 1954, Мумбаи) представляет обширную персональную выставку в Палаццо Манфрин. Это историческое здание XVI века в районе Каннареджо, приобретенное художником в 2018 году и ныне являющееся штаб-квартирой его фонда. Экспозиция, охватывающая более пятидесяти лет творчества Капура, продлится до 8 августа.

Капур в Палаццо Манфрин в Венеции выходит за рамки монументальной скульптуры

Аниш Капур уже давно рассматривает скульптуру как потенциальную форму архитектуры. Это проявляется не только в монументальном масштабе его работ, но и в способности произведений создавать вокруг себя физическое и перцептивное пространство, превращаясь в настоящие архитектурные объекты. На выставке представлены модели и эскизы некоторых из его самых известных проектов: от станции метро Монте Сант'Анджело в Неаполе, открытой в 2025 году как иммерсивная среда, разработанная художником, до "ArcelorMittal Orbit" — башни-обсерватории, созданной для Олимпийских игр в Лондоне 2012 года. Рядом с ними экспонируются "Ark Nova" – надувной концертный зал, разработанный совместно с архитектором Аратой Исодзаки для районов, пострадавших от японского цунами 2011 года, и "Temenos" – монументальная инсталляция в Новой Зеландии. Во всех этих случаях Капур выходит за рамки представления о скульптуре как автономном объекте: его работы становятся проходимыми пространствами, инфраструктурой, пригодными для обитания средами или местами для коллективного опыта.

Венецианская выставка Аниша Капура как "стройка внутри стройки"

В Палаццо Манфрин выставка словно пребывает в состоянии непрерывной трансформации. Само здание, находящееся на стадии реставрации, не скрывается за экспозицией, а остается видимым во всей своей незавершенности. Рабочие столы с архитектурными моделями, фотографии, прикрепленные к стенам скотчем, и частично необработанные помещения создают ощущение пребывания на постоянной строительной площадке. Именно это "подвешенное" состояние делает дворец особенно подходящим для работ Капура. Палаццо Манфрин сохраняет свою историческую идентичность, не подавляя при этом произведения искусства. Напротив, реставрация, кажется, усиливает процессуальный характер выставки, словно скульптура, архитектура и сам дворец находятся в непрерывном процессе созидания. Представленные архитектурные модели также избегают монументальности музейных макетов. Они предстают не как законченные объекты, а как фрагменты еще незавершенной мысли. Таким образом, выставка создает впечатление лаборатории, где ничто не является окончательным, а все пребывает в процессе становления.

"Беспокойная материя" Капура в Палаццо Манфрин

Еще одним сквозным элементом выставки является почти интуитивная связь между материалом и формой в практике Капура. Уже у входа в палаццо работа "Ga Gu Ma" (2012) встречает посетителя бетонной массой, которая сразу вызывает чувство дезориентации. Произведение постоянно колеблется между искусственным и органическим, между механическим выдавливанием и телесной материей, создавая одновременно отталкивающий и притягательный эффект. Далее каждый материал, кажется, естественным образом порождает свой собственный визуальный и перцептивный язык. Хромированные и зеркальные поверхности создают текучие, футуристические формы, способные изменять восприятие пространства и тела. Работы из песка и пигмента, напротив, выглядят ближе к природному, осадочному измерению, словно они возникли в результате геологических или органических процессов.

Физиологический характер работ Капура из силикона, воска и пигментов

Совершенно иное воздействие оказывают большие красные массы, созданные из силикона, воска и промышленных пигментов. Здесь материал приобретает откровенно физиологический характер: полости, складки и плотные поверхности вызывают ассоциации с плотью, ранами и внутренностями тела, производя ощущение одновременно висцеральное и тревожное. Этот аспект особенно сильно проявляется в одной из иммерсивных инсталляций из красного воска — открытой комнате без четвертой стены, позволяющей напрямую наблюдать за плотной массой материала. Произведение предстает как обнаженная внутренняя часть тела: тревожащая и в то же время притягательная своей плотской консистенцией. Эксперименты Капура с Vantablack (искусственным материалом, способным почти полностью поглощать свет) также доводят материю до предела восприятия, превращая поверхность в почти нематериальную пустоту. Вместо того чтобы навязывать материалам абстрактную форму, Капур, кажется, позволяет самим материалам определять природу произведений.

Выходя из Палаццо Манфрин, посетитель уносит с собой прежде всего физическое ощущение: чувство того, что он прошел через материалы, способные постоянно изменять восприятие пространства и тела. Больше, чем упорядоченная ретроспектива, выставка создает нестабильный и иммерсивный опыт, в котором архитектура, материя и воображение постоянно смешиваются.