«Зеркало не лжет, это мы искажаем правду». Интервью с Микеланджело Пистолетто, которому исполняется 93 года

Микеланджело Пистолетто (родился в Бьелле в 1933 году) создал одно из самых узнаваемых направлений в искусстве, исследующее связь между искусством, индивидуумом и обществом – от концепции зеркала до «Третьего Рая» и демопраксии. В этом интервью, опубликованном в день его 93-летия, раскрываются ключевые идеи его творчества: поиск истины, природа эго, коллективная ответственность и, главное, вера в преобразующую силу искусства в современном мире.
Интервью с Микеланджело Пистолетто
Вопрос: Вы глубоко исследовали концепцию зеркала. Сегодня зеркало — это не только отражающая поверхность, но и образ, формирующий наше социальное, психологическое и идентичное восприятие. Если зеркало не лжет, не мы ли лжем себе, глядя в него?
Ответ: Зеркало не лжет, если оно идеально ровное и не искажено. Но оно может деформировать, увеличивать, уменьшать, переворачивать. В этом смысле оно обманывает, если сравнивать с чистым, простым, ясным изображением. Так что это мы сами искажаем реальность, представляя ее иначе, чем могли бы подтвердить научные данные.
Вопрос: Существует ли еще реальный способ распознать истину?
Ответ: Всегда должен существовать некий первоначальный элемент, во что-то нужно верить. Здесь мы углубляемся в духовную проблематику, а также в феномен взаимопонимания: без общей основы для согласия мы перестаем быть людьми. Мы живем по законам природы, как животные. Но мы, в отличие от них, живем согласием и договоренностями.
Вопрос: И все же правда, кажется, стала почти невыносимой.
Ответ: Правда пугает; она чудовищна. По сути, зеркало абсолютно нечеловечно. Мы видим в нем человечность, но его ответ — это полное разрушение всех самых сдерживающих фантазий.
Вопрос: Какая же тогда самая большая ложь, которую мы продолжаем себе рассказывать?
Ответ: В зеркале мы хотим найти свою самую красивую часть. Мы хотим видеть свое эго, возведенное в абсолют. Мы не воспринимаем зеркало как некий профиль бесконечности, а как инструмент индивидуалистической спекуляции. И эта индивидуальная спекуляция, которая затем проявляется в экономике, деньгах, политике, в итоге помогает нам видеть себя красивее в зеркале.
Вопрос: Изменился ли эгоизм со временем?
Ответ: Не думаю. Эго — это фундаментальная составляющая: все зависит от того, как им распоряжаться. Есть люди, способные вывести его на иной, не имперский уровень. Я тоже, считаю, работаю в этом направлении. Я крайне амбициозен, но мои амбиции касаются чего-то, что может принести пользу всему обществу. В конечном итоге, величайший эгоизм — это альтруизм: если все вокруг меня прекрасно функционирует, я тоже от этого получаю удовольствие.
Вопрос: Идея «Третьего Рая» также вписывается в этот переход от «я» к отношениям?
Ответ: Это сложно, но необходимо. Если мы не осознаем свою способность творить и не ставим искусство как семя всех семян, то в итоге будем лишь жаловаться, что все движется исключительно по научному и технологическому пути. Поэтому крайне важно согласовать природную и искусственную системы. Именно поэтому «Третий Рай» продолжает быть актуальным.
Вопрос: В концепцию «Третьего Рая» входит и демопраксия. Как бы вы ее определили сегодня?
Ответ: Это практическая система, посредством которой мы пытаемся воплотить мечту, которую называем демократией. Проблема уже в самом слове: «демос» означает народ, «кратос» — власть. Но если народ состоит из миллионов людей, отдельный человек не может полностью осуществлять эту власть. Поэтому необходимо перейти от абстрактной идеи к практике.
Вопрос: И с чего же на самом деле начинается?
Ответ: Практика начинается тогда, когда есть не один, а двое. Когда двое, сразу возникают отношения, а значит, и необходимость общего управления. Начнем с малого: два человека хотят жить вместе. Если они не создадут свою малую форму управления, они не смогут сосуществовать.
Вопрос: Это та лаборатория, которую вы пытаетесь запустить в Cittadellarte?
Ответ: Все действующие организации — это маленькие правительства, небольшие образования. Необходимо, чтобы эти маленькие правительства находили время собираться вместе, участвовать в общих форумах и решать неизбежные вопросы, требующие совместного решения. В этом смысле мы здесь, по сути, развиваем лабораторию демократии.
Вопрос: Хотелось бы связать ваши концепции «Обнажение» (Messa a nudo) и «Любовь к различиям» (Love Difference). Как они взаимодействуют в вашем видении?
Ответ: «Обнажение» и «Любовь к различиям» — две чрезвычайно важные темы. Мы живем в униформах, костюмах, нарядах. Культуры — это формы, облекающие человеческое тело. Но разговор об истине, о поиске сущности, заставляет заглянуть под одежду и увидеть то, что является изначальным: и там — нагота. Сегодня мы должны вновь обрести эту наготу.
Вопрос: А Средиземноморье?
Ответ: Средиземноморье идеально подходит для этого рассуждения, потому что Италия находится в центре Средиземного моря, а также в центре трех континентов: Азии, Африки и Европы. Это море пережило как великие любви, так и великие конфликты, культурные обмены, проходило через него множество различных культур и религий. «Любовь к различиям» означает создание культурного межсредиземноморского парламента, то есть политической идеи, которая берет на себя культурную ответственность и опирается на искусство.
Вопрос: А религии часто определяют человека.
Ответ: Верно. Религии — это разные культурные оболочки. Религиозные деятели все символически одеты: у них есть форма, головной убор, туника. Все это символизм уникальности. Я же нашел символ, который является символом творения, символ, исключающий абсолют как статичное и окончательно определенное явление.
Вопрос: И этот символ — «Третий Рай»?
Ответ: Да. Два круга математического символа бесконечности в «Третьем Раю» становятся тремя. Два внешних круга представляют собой противоположности. Эти две противоположности встречаются в центральном круге, где создают новый элемент, которого раньше не существовало. Все, что существует, рождается из объединения двух элементов, которые порождают нечто новое: в этом суть тринамики.
Вопрос: Может ли этот символ вписаться и в классическую эстетику?
Ответ: Я назвал его «Третий Рай», потому что хотел подвести итог текущей ситуации. У нас за спиной природа, первый рай. Затем мы все больше жили в искусственном мире. Сегодня природа и искусственное глубоко конфликтуют. Вот почему существует настоятельная необходимость в «Третьем Рае».
На этом наброске, выполненном Пистолетто, видны некоторые центральные темы его творчества: человеческая фигура, геометрия и соотношение между равновесием и трансформацией. Отсылка к «Третьему Раю» очевидна, но рисунок также указывает на более широкое видение его исследований, где противоположности встречаются и порождают новую реальность.
Вопрос: Будет ли четвертый рай?
Ответ: Нет. Число «три» уже рождается из двойственности. Есть две полярности, которые должны найти взаимопонимание. Из этого отношения рождается третий элемент.
Вопрос: Сегодня искусственный интеллект уже не просто помогает человеку. Если эта тенденция продолжится, что останется от человеческого?
Ответ: В итоге мы перестанем уметь что-либо организовывать, как ментально, так и практически, потому что результат уже будет получен. Но если, будучи живым, я смогу организовать существо, которое уже не просто мое тело из плоти и крови, а мое «я», спроецированное в иную, новую систему, то в некотором смысле я выживу. С этой точки зрения, искусственный интеллект уже сегодня позволяет мне обрести форму выживания.
Вопрос: Cittadellarte помогла многим художникам и продолжает оставаться активной лабораторией. Какой была первоначальная идея?
Ответ: Она возрождается и из школы. В 1989–1990 годах я провел две выставки в Венском Сецессионе. В какой-то момент мне предложили занять постоянную руководящую должность, превратив Сецессион в центр авангардного искусства под моим руководством. Но именно там я понял, что не хочу брать на себя то, что уже существовало. Я чувствовал потребность создать другое место, настоящую фабрику идей, производства, связи между искусством и обществом.
Вопрос: В этот момент вы решили перенести проект в Бьеллу?
Ответ: Да. Вместо того чтобы оставить эту мечту в Вене, я привез ее в свой город. В 1991 году я приобрел бывшую шерстяную фабрику Тромбетта, и оттуда началась работа, которая затем нашла свою теоретическую формулировку в 1994 году в манифесте «Проект Искусство». На этой основе и возникла Cittadellarte.
Вопрос: Когда вы были в Америке, в период расцвета поп-арта, у вас возникло ощущение, что вы не хотите оставаться полностью внутри этой системы?
Ответ: Они считали, что Америка стала автономной и в художественном плане, что ей больше не нужна Европа. Разговор стал ясным: либо вы полностью выбираете Соединенные Штаты, либо вы вне игры. И тогда я сказал: хорошо, оставайтесь там, а я вернусь в Турин и буду делать «Минус-объекты».
Вопрос: «Минус-объекты» также означали отказ от художника как бренда.
Ответ: Именно так. Если бы система хотела превратить меня в «американский бренд», я бы от этого бренда отказался. Всю концепцию потребительской маркировки я заставил исчезнуть. Я де-брендировался, я ушел от этой логики. И так родилось Arte Povera.
Для Пистолетто искусство не просто отражает мир: оно переосмысливает его взаимосвязи, исследует его разломы и вновь открывает возможности для его преобразования.
Антонино Ла Вела
Свежие материалы — Живопись и графика

Лондонская оранжерея Барбикан будет отреставрирована и раздаст черенки своих растений
Если вы когда-либо мечтали принести домой частичку Лондонской оранжереи Барбикан, сейчас самое время. Этот бруталистский зимний сад готовится к масштабной реставрации (закрытие для публики с января 2027 года), в связи с чем всем его растениям, принадлежащим к 800 различным видам, необходи

Возвращены шедевры Ренуара, Сезанна и Матисса, украденные из Фонда Магнани Рокка
Три бесценных полотна Пьера-Огюста Ренуара, Поля Сезанна и Анри Матисса, похищенные в ночь с 22 на 23 марта 2026 года из Фонда Магнани Рокка в Мамиано-ди-Траверсетоло, провинция Парма, были успешно возвращены. Спустя почти пять месяцев, в результате кропотливого расследования и обысков, проведе

Художники, рисующие в залах суда: «судебный скетчинг» приходит и в Италию
А что, если бы и в Италии можно было привнести дуновение искусства и творчества в залы судов? Это стало вызовом для Андреа Спинелли (Милан, 1990), художника, который в 2022 году решил посвятить себя так называемому «судебному скетчингу» (courtroom sketching) — практике, которой мы уже по

Тони. В кинотеатрах документальный фильм о молодом Энтони Бурдейне (до того, как он стал кулинарной легендой)
До того, как стать всемирно известным шеф-поваром, автором бестселлера «Охота на омаров» (Kitchen Confidential) и телеведущим, способным превратить путешествия в глубокие истории души, Энтони Бурдейн был запутанным, высокомерным и полным противоречий молодым человеком. Именно с этой отправ

Фотограф Пино Музи о своей выставке «Континуум» в Мендризио: архитектура, язык и звук
Пино Музи (родился в 1958 году в Салерно) — один из самых значимых и глубоких итальянских фотографов, чье творчество сосредоточено на пейзаже и архитектуре. Швейцарский италоязычный университет / Архитектурная академия представляет масштабную выставку его работ под названием «Continuum» (К

История Паваны: Деревня Франческо Гуччини на границе Тосканы и Эмилии
Существуют места, которые, кажется, живут преимущественно в воспоминаниях тех, кто когда-либо был их частью. Павана — одно из них. Это небольшое поселение, входящее в состав коммуны Самбука-Пистойезе, раскинулось на левом склоне западной долины Лиментра, точно на стыке Тосканы и Эмилии.